Nos meses de agosto e setembro, sempre às quintas-feiras, às 20h, no Espaço Café, sem a necessidade de reserva de ingressos.
Por: SESI-SP
20/07/202615:49- atualizado às 15:11 em 21/07/2026
A partir de 6 de agosto, o Centro Cultural FIESP recebe o Filosofia Pop, um ciclo de oito encontros, com um bate-papo por semana, que propõe uma nova forma de discutir literatura, filosofia e cultura contemporânea. Sempre às quintas-feiras, das 20h às 21h30, no Espaço Café, o projeto convida o público a refletir sobre temas atuais por meio do diálogo entre grandes ícones da cultura pop e importantes pensadores da filosofia e da teoria crítica.
Cada encontro parte da trajetória e da obra de um artista para estabelecer conexões com conceitos desenvolvidos por filósofos e intelectuais, promovendo conversas acessíveis e abertas ao público. Música, identidade, tecnologia, diversidade, trabalho, criação e futuro estão entre os temas abordados ao longo da programação.
O projeto promove um curto-circuito curatorial entre os maiores ícones da cultura de massas contemporânea e os grandes nomes da filosofia e da teoria crítica moderna. Desenhado como um “festival de pensamentos”, o projeto opera na chave de uma vanguarda contextual, ocupando espaços institucionais centrais para debater temas urgentes como identidade, tecnologia, diversidade e indústria cultural a partir do ecossistema da música pop.
Ao cruzar o legado e o fenômeno de artistas como David Bowie, Beyoncé, Lady Gaga, Rosalía e Sophie com o pensamento de intelectuais como Gilles Deleuze, Angela Davis, Silvia Federici e Mark Fisher, o Filosofia Pop promove a deselitização do pensamento crítico. Através do diálogo dinâmico entre jornalistas, artistas, investigadores e o público, o projeto demonstra que a filosofia mais viva do nosso tempo não está trancada na academia — ela habita o ritmo, a estética das redes e as pistas de dança.
Com mediação do filósofo, curador e artista Ali Prando, idealizador do projeto, cada bate-papo reúne dois convidados de diferentes áreas — entre jornalistas, artistas, pesquisadores e comunicadores — ampliando as perspectivas sobre os assuntos discutidos e incentivando a participação do público ao final de cada encontro.
A programação marca a ampliação das atividades do Espaço Café, que passa a receber também ações voltadas à literatura e à produção de conhecimento, além das apresentações musicais já realizadas no local.
Nome multifacetado da cena cultural contemporânea e dono de um olhar apurado para a cultura de massas. Artista, pesquisador e jornalista com passagens por redações de peso — como Rolling Stone Brasil e GQ —, Prando especializou-se em conectar a filosofia e a teoria crítica ao universo vibrante da música e do comportamento atual.
Sua trajetória é marcada pela criação de pontes entre o pensamento acadêmico e o grande público, sempre apostando em uma linguagem acessível e interdisciplinar. Além de idealizador do Filosofia POP, também assina a curadoria do Festival Transforma Música — focado em diversidade e novas sonoridades — e colabora ativamente como curador e mediador no tradicional Festival MixBrasil.
06/08 – Reinvenção e multiplicidade: David Bowie e Gilles Deleuze David Bowie revolucionou a cultura pop ao fazer da constante reinvenção a sua marca registrada. Cruzando a trajetória camaleônica do artista com os conceitos de diferença e multiplicidade do filósofo Gilles Deleuze, esta mesa debate como som, imagem e performance se tornaram potentes instrumentos de liberdade e experimentação — revelando Bowie como uma verdadeira força criativa que desafiou fronteiras e inventou novas formas de existir no mundo.
13/08 – Corpo, desejo e reinvenção: Madonna e Judith Butler Madonna revolucionou a cultura pop ao transformar corpo, imagem e performance em poderosas ferramentas de reinvenção e liberdade. Em um debate instigante que cruza a trajetória da rainha do pop com as ideias revolucionárias da filósofa Judith Butler, esta mesa explora o desejo e a construção da identidade contemporânea — revelando como a arte desafia escândalos e redefine a forma como pensamos quem somos e nos apresentamos ao mundo.
20/08 – Imagem, poder e representação: Beyoncé e Angela Davis Beyoncé se tornou uma das vozes mais potentes da cultura contemporânea ao transformar visibilidade em um verdadeiro ato de afirmação. Em um diálogo instigante com o pensamento da ativista e filósofa Angela Davis, esta mesa investiga como raça, gênero, memória e poder se entrelaçam na produção artística — revelando o impacto de uma das maiores artistas do nosso tempo na reflexão sobre as tensões e desafios da sociedade atual.
27/08 – Internet, tecnologia e o futuro do pop: Charli XCX e McKenzie Wark Charli XCX se tornou a figura máxima do pop na era digital ao transformar a hiperconexão em pura arte. Em um diálogo instigante com o pensamento da teórica McKenzie Wark sobre tecnologia e subjetividade, esta mesa investiga como a internet e a criação coletiva redefiniram a música em um espaço dinâmico de experimentação estética e afetiva — revelando o pop não apenas como estilo musical, mas como um ecossistema vivo em constante transformação.
03/09 – Trabalho, disciplina e criação: Rosalía e Silvia Federici Rosalía transformou o rigor e a inovação na essência da música contemporânea ao colocar o trabalho e a disciplina no centro do processo criativo. Em um diálogo provocativo com o pensamento da escritora e ativista Silvia Federici, esta mesa investiga o papel da dedicação, da técnica e da repetição na arte atual — revelando como, na fronteira entre a tradição e a vanguarda, a trajetória de Rosalía reflete um dos temas mais cruciais e fascinantes do nosso tempo: o próprio trabalho criativo.
10/09 – Natureza, tecnologia e futuro: Björk e Donna Haraway Björk redefine as fronteiras da arte contemporânea ao cruzar as conexões entre natureza, tecnologia e imaginação. Em um diálogo instigante que aproxima a visão da artista das ideias revolucionárias de Donna Haraway, esta mesa explora o entrelaces entre ciência, meio ambiente e criação — revelando como o encontro entre o orgânico e o tecnológico propõe um futuro fundamentado na experimentação e na interdependência.
17/09 – Arte, liberdade e reinvenção: Lady Gaga e Jack Halberstam Lady Gaga revolucionou a cultura pop ao transformar a estranheza, o exagero e a experimentação em verdadeiras potências de expressão. Em um diálogo provocativo com o pensamento do teórico Jack Halberstam sobre criatividade e modos alternativos de existência, esta mesa investiga como a arte pode desafiar padrões estabelecidos — revelando novos caminhos para a liberdade, a diversidade e o pertencimento no mundo contemporâneo.
24/09 – Pop futurista e aceleracionismo: Sophie/Arca e Mark Fisher Sophie e Arca revolucionaram a música contemporânea ao expandir as fronteiras da arte sonora através da tecnologia e da experimentação. Em um diálogo provocativo com o pensamento de Mark Fisher sobre cultura e imaginação social, esta mesa investiga como esse pop futurista desafiou convenções estéticas e abriu espaço para novas sensibilidades — revelando um universo capaz de antecipar transformações culturais e redefinir a forma como imaginamos o futuro, os corpos e as identidades.
